艺术，但是它和影视剧走的是两条路线。由于表演的载体不同，话剧的台词和动作需要比较夸张，否则后排的观众可能就看不到了。但是影视剧不用啊，摄影机和收音设备可以保证你的动作和台词准确地传达给每个观众，所以那种比较话剧式的表演在影视剧舞台就有点浮夸。

    李玮皱眉提醒了白莉莉几次，这姑娘终于抓到了舞台剧和影视剧的界线在哪，接下来的表演终于让李玮比较满意了。于是李玮正式和这两个人背后的经纪公司签了演出合约，同时安排两个人进组。作为男女主角，两个人在剧组的待遇是仅次于李玮这个大导演的。

    演员陆续都进组了，而龙海也将拍摄进度表、分镜头剧本和故事板都做好了。拍摄进度表是剧组的工作安排，大家都必须按照这个流程走，否则一个庞大的剧组就会彻底乱了套。分镜头基本是给导演、摄影和剪辑师用的，确认需要拍摄的镜头有没有落下、有没有拍错剪错；而故事板则是导演和摄影直接交流用的，便于摄影师了解导演的需求，好掌控镜头下的光线、色调等等镜头语言。根据进度表的安排，整部戏大约两个月就能拍完。室内镜头将集中在一个多月的时间内全部拍掉，剩下的时间就去拍摄必要的外景。

    《我的失恋日记》最主要的场景就是男女主角的办公场所和女主角的家，因为需要搭得景不多，故而李玮没有豪迈到选用麒麟电视城的最大摄影棚了。除了这几个主要内景之外，剩下的一个酒店内景和一个休闲会所内景因为拉到了赞助，故而李玮需要去他们那里实景拍摄，同时还要植入一定的软广告。李玮对这种置入性行销倒是没有太多的反感，电影要赚钱就要在前期将成本尽可能收回来。

    随着电影行销宣传成本的增加，目前绝大部分电影的票房必须超过成本三倍才能保本，部分超级大制作那更是要到四倍、五倍才行。尽管票房之余还有电视网、视频网站的购片费用和影碟销售费用可以增加利润点，但这后几项收益都属于细水长流型，可不大适合用来做电影盈利报表。为了不让票房压力太大，这种广告赞助或置入性行销也成了绝大部分商业片的降低风险的举措之一。

    而对于广告商来说，电影的植入广告其实算是很划算的，只要投放到一个还算受欢迎的电影，那么电影上档的30天、未来电影频道播送的两到三年，还有至少十年都有人问津的影碟，自己的广告影响力还是很大的。因此很多顶级广告商就有专门的广告基金，剧组只要去申请就有可能获得使用批准。

    内景的拍摄十分顺利，因为完全的封闭式拍摄，几乎没有人打扰剧组。而白莉莉的演技也越来越符合李玮的需要了，这让故事的后半段剧情越来越精彩。虽然目前还没有拿到粗剪的电影版，但是这些镜头素材看下来，李玮还是觉得挺满意的。忙了一个月，内景的拍摄终于结束了，于是剧组全员转移到两个赞助商那里拍摄几个重要的场景。

    赞助商这边倒是热情，不仅专门清空场地，还特意负责了拍摄几天的餐饮和茶点。虽然李玮剧组的餐饮和茶点也不差，但是毕竟和星级酒店的距离还是有的。何况人家厨房就在旁边，直接新鲜送来，热腾腾地吃掉也是非常幸福的事情。特别是白莉莉在剧组里完全开发出了“吃货”的属性，如果不是被经纪人盯着节食和运动，李玮估计电影没拍完就得停拍等白莉莉减肥才行。

    剩下的外景拍摄比较麻烦了，李玮需要和市政府、市警局去协调。因为时间有限，同时还有很多围观的老百姓，搞得李玮拿着大声公的嗓门也变得有些烦躁起来了。虽然李玮聘请的保安在四周不断巡逻也不断警告老百姓不要拿手机拍摄，但是效果不是很明显。尽管这里的版权意识很强了，但是还是有人认为我在公共场合拍到的剧情泄露不算侵权。

    李玮见拦不住这些自以为是的“自媒体”们，只要发