人生于世大抵上便是为了名利美女。

    艺术家们自然也不能免俗。

    年少时的约翰威廉普斯跟着父母偶然一次在维也纳见证过世界著名音乐家理查德的交响乐作品《最后的晚宴》。

    他看到了庄严而又神圣的国家歌剧院洒满了金色的夕阳一盏盏昂贵的水晶吊灯在夕阳的映衬下璀璨圣洁无数观众犹如信徒任由那根指挥棒挥舞在史诗级磅礴的乐章中如痴如醉……

    年少的他深受震撼。

    演奏结束掌声雷鸣。

    他听到了父亲饱含热泪盯着舞台宛如一个荣幸的见证者。

    他只觉胸腔之中有一股热血正在沸腾仿佛要从喉咙里喷涌而出。

    “这是理查德大师最后的作品历史必会铭记他！”

    他的父亲喃喃自语留下了这么一句话。

    随后……

    他看到理查德大师对着所有人鞠躬在金色的光芒下渐渐远去而场上的观众久久都未曾离开。

    有些人跟着父亲一样喃喃自语着一些听不懂的声音有些人表情悲不已痴痴地看着舞台有些人则在低声欢呼声音之中充满着不舍。

    一幕幕如梦如幻。

    他自然不知道这一场表演意味着什么。

    但是等回去上课的时候他看到自己从来都没有任何信仰表情有些冰冷的音乐老师并没有像往常一样教他们音乐而是双手合十仿佛祈祷着什么东西也让他跟着一起祈祷。

    祈祷完了以后他对着约翰威廉普斯讲故事故事的主人公是一位即将远去的大师故事充满着颠沛流离的坎坷充满着不被认同却始终坚持着的辛酸可惜故事尚未讲完音乐老师便收到了消息捂脸着离开了音乐室。

    第二天报纸、新闻……

    无数的人都在争相用沉痛的声音悼念着那个逝去的音乐大师。

    他是见证者之一他感受到了一种前所未有的尊重与严肃仿佛历史的篇章又划去了一页。

    他开始憧憬开始渴望。

    他希望自己能够成为那百年以后被人铭记被人悼念的人物在历史的篇章中辉煌而又璀璨。

    后来的约翰威廉普斯自然也走上了这条路……

    然而这条路从来都是艰辛的一步步走来他创作了许许多多脍炙人口的作品引起了一阵阵潮流被隐约称为“大师”。

    但真正精通这一行他才真正明白“经典”和“潮流”完全是两个概念。

    他的作品被人所熟知但是没有一部作品可以堪比《最后的晚宴》甚至跟这个时代真正意义上的音乐大师都有着不小的差距。

    那样的作品根本不可能堂而皇之地登上维也纳这个神圣的殿堂就算登上了也不可能被世人所铭记。

    这些年里他确实努力创作看了无数大师的手稿。

    完整的、残缺的、古老的、现代的……

    他都会看。

    这些手稿确实具有一定的启发性。

    冥冥中仿佛有种指引的力量让他的作品越发得登堂入室。

    然而！

    他似乎也只能止步于此。

    跟大师的距离似乎很近几个旋律几个音符便到了但又似乎极为遥远如一道拼命逾越却无法逾越鸿沟。

    然而上帝总会怜悯那些努力想追求艺术的人。

    他听到了一段段极具启发性的旋律特别是《最后的莫西干人》与《回家》《寂静之声》……

    “周洋先生你今天有灵感了吗？”

    “没有……”

    “周洋先生你今天有想到怎么填补了吗？我再吹一段你听听你觉得这么填充合适吗？”

    “没有感觉不太合适……”

    “周洋先生……你今天有灵感了吗？”