李东转过身，看着他身后的乐队成员。

    主音吉他李广楠，键盘唐秀秀，鼓手眼镜男，贝斯朱媛媛。

    除了乐队这些主要的成员，还有几个唐秀秀从民乐系找来的演奏古筝c葫芦丝和长笛等乐器的妹子。

    以及两个管弦系的小提琴妹子和四个从流行音乐系找来伴唱，整个乐队非常齐整。

    不论是摇滚c民谣，还是流行什么的，这个配置标准，都足以应付这么大的舞台了。

    李东逐个冲乐队的成员点头，大家也纷纷握住拳头使劲的摇了摇。

    经过十几天没日没夜的排练，乐队的配合已经日趋熟练，大家对这次专场演唱会，都充满了信心。

    本次演唱会没有报幕，每首歌的歌名和歌词，都是由幻灯射在舞台两边的墙上，舞台下的观众一目了然。

    所以第一首歌，李东没有什么暖场的话，直奔主题。

    “开始吧”

    随着李东的一声大喊，前奏声轰然响起。

    开始是一段相对平和的旋律。

    但随着舞台的帷幕，缓缓的升起，激昂的旋律，轰然爆裂开来。

    台下所有的观众，瞬间被刺激得热血沸腾。

    接下来，旋律再一次变得舒缓。

    李东沧桑质感的沙哑嗓音响起，歌声里充满了迷茫c忧郁c彷徨和无奈。

    我不是一块石头

    也不是一滴眼泪

    我只是一只小鸟

    在寻找家的方向

    我不是一粒沙子

    也不是一声轻叹

    我只是一个孩子

    在寻找爱的怀抱

    但是到了副歌部分，李东突然爆发。

    一遍遍狂野爆裂的嘶吼，瞬间将他的情绪推向了高潮。

    这是飞一样的感觉

    这是自由的感觉

    在撒满鲜血的天空迎着风飞舞

    凭着一颗永不哭泣勇敢的心

    这是同样的感觉

    这是颤抖的感觉

    在布满利刃的大地带着痛狂奔

    凭着一颗永不哭泣勇敢的心

    李东怀着饱满真挚的情感，将那种拼死挣脱枷锁，没有束缚，肆意狂奔的感觉，完美的展现了出来。

    这首“勇敢的心”，虽然不是汪峰巅峰时期的作品。

    但积极向上的主题，却特别符合以大学生为主的受众群体。

    这个群体，正处于刚刚摆脱束缚，趋于个人的关键时期，追求个性释放，也勇于追求新奇的变化和挑战。

    副歌的高潮部分，让这些激情飞扬的年轻学子们，感觉浑身上下都是滚烫滚烫的。

    他们的情绪逐渐高涨，随着李东的一声声嘶吼，肆无忌惮的跟着大声嘶嚎，疯狂的宣泄自己心中的情绪。

    汪峰在前世充满了争议，一个有着深厚的学院派音乐功底，音色标识性极强的唱功高手。

    从拒绝体制，走向边缘，挣扎多年后，从专辑《花火》开始，由小众变成了大众。

    一边是最具商业价值的摇滚歌手，一边又被太多摇滚同行厌恶得无以复加，甚至把他看作是向体制和商业投怀送抱的垃圾。

    但不可否认的是，他在“鲍家街43号”时期的一些作品，就算是那些对他深恶痛绝的摇滚同行，也说不出什么。

    即便被黑出翔的后期，他也算是一个才华横着溢的，不可多得的音乐人，这绝对不是恭维。

    光是作品的数量和质量，就已经可以完爆很多人了。

    只是后期作品在摇滚同行和摇滚迷的眼里，变得主流了，不再愤怒了，不再忧郁了，好像也不那么摇滚了。

    不管怎么说