那极快的速度，响亮的音量，辉煌的技巧，狂放的气势，在这一刻，于廖远身上体现的淋漓尽致。

    右手连续的大跨度跳音和左手紧密的和弦，汇聚成无边的海水，滚滚而来，缠绕在廖远指尖，迸发出惊涛怒浪。

    所有人瞪大眼睛！

    场面瞬间寂静！

    他们看着坐在钢琴前的那道身影，有些恍惚，那一瞬间，竟像是穿越了两个世纪，亲眼目睹了钢琴巨人李斯特的现场演奏！

    那道背影，是如此雄壮！

    那几乎看不清的手指，在不断跳跃中，更是爆发出激烈的火花！

    耀眼夺目！

    空气仿佛都停止流动。

    人们呼吸急促，满脸难以置信：“这不可能！他竟然能弹奏《鬼火》！”

    “而且还弹奏的如此完美！”

    一个流行乐出身的钢琴家，竟然弹奏出李斯特十二首超凡钢琴练习曲中最难弹奏的《鬼火》！

    这对于现场的钢琴家们来说，是极其难以接受的事实！

    李斯特著名的12首超凡练习曲，每一首的难度都排在世界前列，这些曲子屹立在钢琴演奏艺术的金字塔尖，即使在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。

    而在这些练习曲中，《鬼火》则拥有更高难的双音技术，也是12超技当中最难的一首。

    甚至从细节上来说，《鬼火》比《钟》更具备技术要求，是一首钢琴史上令人生畏的高难曲目。

    就连著名大钢琴家拉赫玛尼诺夫都曾说它是最难的练习曲。

    因为除了极其刁赞的技术演奏，演奏者还必须弹得轻灵有趣，不串音，颗粒感分明。

    能同时做到这几点的钢琴师，世间罕有。

    即便后世不少人能够完整弹奏出《鬼火》，但毕竟在这一行，能弹是一回事，弹好又是一回事儿！

    现场两百多位钢琴家，能够完整弹奏出《鬼火》的起码有上百人，但让他们保证不错音，琴键敲击深度始终平滑、整齐，且没有一个弱音，那绝对是不可能的。

    哪怕是在业内德高望重的安藤直树，对《鬼火》、《钟》这种超难度练习曲，都是望而生畏。

    毕竟，五十七岁的年纪，大脑反应，手指灵敏度已经与二三十岁的年轻人拉开了极大的距离。

    可现在，廖远的演奏，却是让所有人大开眼界！

    技术、情感和速度三重兼备！

    整个音乐大厅能过达到这个标准的，基本上一个没有！

    这就是为什么现场瞬间鸦雀无声的原因！

    因为廖远带给他们的震撼之大，已经难以用言语来形容。

    即便廖远只弹奏了不到一半的曲子，但他们这些行业专家，也能从弹奏指法和音律中听出廖远的真正实力这是真正具备古典大钢琴家的实力！

    并且还是顶尖的大钢琴家！

    林微音亦是吃惊的看着那道身影。

    当初在歌诗达号邮轮上，廖远能够弹奏出《钟》已经够让她震惊的了，

    可没想到，他竟是连《鬼火》都能弹奏，而且还弹奏的如此完美！

    仿佛一瞬间穿越时空，看到了那个钢琴巨人！

    “真是令人绝望的双手！”

    “我能注意到，他不是在进行机械性的炫技！而是真的在用情感灌注！”

    “音阶层次分明，灵动自然，踏板的使用和琴键的触碰浑然一体！”

    “恐怖如斯！”

    “这是不要命的指法，难以想象，换做是我，我的手指会多么灼痛！”

    所有的钢琴家聚集在一起，像是学徒一般，痴痴地望着廖远的弹奏，

    他们