达拉斯买家俱乐部整部电影的风格完全还原上世纪八十年代的美国南部，

    马修的服装，无论是破旧的牛仔裤，微卷的长发，包括马修开的那辆破旧的凯迪拉克。

    最典型的南部牛仔形象。

    拍摄很快开始，马修和凯文兰金站在了牛仔比赛前的场边。

    “你只需要坚持8秒！”

    “看看吧，这是六百八十美元，只需要八秒钟，你就能得到这一切！”

    马修拿起手上皱巴巴的一沓纸币，继续说道：“八秒钟过后，所有的美女都会趴在你的大腿下面！”

    凯文：“呵，我尽量坚持！”

    伴随着一声哨响，凯文骑着狂躁的公牛登场了。

    说一下，这是实拍！

    沈临不需要两位演员在文戏上面有多么出众的发挥，只要有正常水准就足够了，这段镜头只是为了表示马修饰演的罗恩是个赌棍。

    他控制一号摄影机通过滑轨缓缓倒退。

    “哦！s！”

    看着好友仅仅坚持6秒就被愤怒的公牛摔下牛鞍，罗恩的下意识反应居然是暴躁的骂了一句，然后扭头看了看身后，迈腿要狂奔出斗牛场。

    “停！”

    沈临暂停拍摄，从监视器后方抬起头，提醒道，“马修，你刚才的表情有点太压抑，最好能外放一点，你是个牛仔。”

    很多说法，好莱坞拍片坚持的是制片人中心制，没错，这种说法很正确，但那针对的是六大拍摄的级制作，独立电影，或者非主流影片，片不在此列！

    独立电影有一个好处，绝对的导演中心制！

    甭看沈临从没在好莱坞拍过电影，可他是名躁一时的大编剧，而且他的下一步作品已经确定，级制作。

    整个达拉斯剧组，没有人的权利比沈临更大，他要求演员怎么表演，演员就必须怎么做！

    当然，前提条件是为了影片考虑。

    马修思考了一下，准备做出调整，沈临扭头对其他部门的人大声说道，“所有人复位，五分钟后重新开始拍摄。”

    其他人都忙着做出调整，沈临却走到了摄像指导身边，让他尝试远景镜头拍摄。

    所谓远景镜头，大多具有广阔的视野，常用来展示事件发生的时间c环境c规模和气氛，比如表现开阔的自然风景c群众场面c战争场面等等。

    但沈临用在这里，完全不是为了这些，而是为了展示人物的性格以及与此而产生的一系列变化。

    通常摄影师不会运用远景镜头来表现人物角色的性格。

    但沈临就是想要尝试一下。

    电影拍摄和制作永远都不是简单的复制c粘贴，如果能明智的注意到和开发出类似这样的镜头运用，可以给影片带来更多的变化。

    整部达拉斯需要一种镜头语言展示雷恩的性格变化。

    仅仅通过对话的形式虽然也能做到，但愿没有镜头切换带来的震撼大！

    果然，远景镜头里，沈临最满意的片断就是马修被一群人追赶，身后则是硕大的斗牛场！

    没有人关心这个角落里正在发生的事情。

    冷漠是这部电影的最大情感宣泄。

    整部达拉斯，沈临除了要展示马修所饰演的罗恩为了自己的生命而抗争，更要把当时社会对于s群体的歧视还有漠视尽可能体现出来。

    拍摄很顺利，常规镜头肯定必不可少，远景的使用也仅仅只有那么几个镜头。

    毕竟这是一部类似人物传记的电影。

    当天拍摄结束，沈临没有回到休息的酒店，而是来到片场的临时拉片室，检验今天拍摄的所有镜头。

    天色变黑，五月的乔治亚州已经有了一丝依然掩