斯、沃蒂尔、乔丹、康普特－卡利克斯、罗克森、梅索里埃、马德拉佐、齐姆、布丹、热罗姆、弗罗芒坦、德卡普斯、波宁顿、迪亚兹、卢梭、特罗容、杜佩雷、柯罗、保罗·休特、雅克、奥托·韦伯、杜比尼、伯尼尔、埃米尔·布雷顿、切努、塞萨尔·德·科克、迈尔·科拉特、博德默尔、凯克凯克、谢尔弗特、威森布鲁赫以及最后但并非最不重要的马里斯和毛沃……此外还有那些古典大师，而且我相信我还漏掉了某些第一流的现代画家。书信13号。

    正如文森特自己所说，如果有必要，这样一份表明其"特别喜爱"的要目清单还可以拉得很长很长。这是一份几乎无所不包的清单：古典大师、巴比松画派、海牙画派、"第一流的现代画家"、二三流甚至不入流的其他画家……这充分显示了青年文森特对艺术之感人至深的热情。

    正是在这儿我们希望指出，事情绝不仅仅只牵涉到热情本身而已。初看起来，文森特的热情显得过于浑然庞杂，甚至有点泥沙俱下的感觉。然而，正如我们已经提到过，这种热情正是文森特日后之为伟大艺术家的至深源泉。

    我们已经看到并将继续看到，文森特总是习惯于将各种各样的艺术家相提并论：米勒、伦勃朗、德拉克洛瓦、伊斯拉埃尔斯、布雷顿、洛尔米特、梅索尼埃等等；刚才引述的这封信则更为典型：古典大师哈尔斯，他自己特别钟爱的米勒、伊斯拉埃尔斯、Ｊ·布雷顿等人，以及星级不等、流派不一、五光十色、鱼龙混杂、多半名不见经传的一大批其他艺术家。这一庞杂的审美热情后来导致某些人的误解和非难。例如，迟至1950年，艺术批评家Ｐ·詹姆斯还这样写道："……他［文森特］的艺术品味常常有些混乱甚至陈腐。他常常高度赞扬布雷顿、洛尔米特、杜佩雷和梅索尼埃等平庸的画家。"转引自DavidSweetman,VanGogh:HisLifeandHisArt.p.354.

    其实，文森特并非不知道自己身上这一重大特点。1880年，在他开始立志要成为画家、刚刚走上艺术创作之路时，他就向提奥表述了这样的思想：你认为我不应该满足于跻身平庸的艺术家，我该怎么说呢？我认为，问题很大程度上在于：所谓平庸意味着什么？我将尽自己所能，但就平庸一词的一般意义而言，我并不打算蔑视平庸。如果蔑视平庸，一个人当然就不可能出类拔萃。在我看来，至少在一开始，我们必须对平庸表现某种尊重，并认识到平庸已经意味着某种东西，而这种东西只有通过巨大的努力才可能达到。［着重号为原有。］书信138号。

    与对所谓"平庸艺术家"的问题相关，文森特还谈到所谓"平庸题材"的问题。

    他向提奥抱怨说："……相对说来，只有很少的人懂得，为什么艺术家要那样行动。一般说来，要是谁去发现各种各样如画的场合和形象，琢磨别人不屑一顾的僻静处所，谁就会扣上许多莫须有的罪名。一个农民看见我画一棵老树干，在那里一坐就是一个小时，以为我疯了，自然会取笑我。一位年轻女士面对一位满身补丁和脏污的工人背过脸去，她当然不会明白，为什么有人要前往博里纳日或海斯特，并下到煤井里去；她也会说我发疯了。"书信142号。

    在文森特看来，劳动者的形象，耕地上的犁沟，沙滩、海洋和天空，一草一木等等，对于真正的艺术家而言都至关重要，既不容易表现，但的确都是美。如果能"终生从事于表现隐藏在它们之中的诗意"，生命就有了价值。他据此批评他所喜爱的艺术家·马里斯说："·马里斯这幅画，调子和色彩都很好，可表现得有问题。我在实际生