分精练的语言，概括地说明了书法结构美所追求的最高境界“违”与“和”。违，就是彼此互违，争奇斗艳；不犯，是彼此融洽，互不侵犯；和，就是彼此和谐，互相协调；不同，是彼此互异，各有特点。“违”与“和”讲的是点画之间要时时刻刻保持统一，且处处统一，杂凑为一，以构成和谐统一的有机体。孔子曰：“君子和而不同，小人同而不和。”本来的意思是：君子用自己的正确意见来纠正别人的错误意见，一切做到恰到好处，却不盲从附和；小人只会盲从附和，却没有自己的不同意见。孙过庭引用圣人之言，以说明书法创作应该在变化中追求统一，但是不可为了一味地追求统一而放弃多样变化。例如：颜真卿《多宝塔碑》中的“”和“”的书写，在对多个点画同时出现的情况的处理方式上，就足以表现“违”与“和”的对立统一之美。“”的四个点画讲究布局上的“违”，即行笔的方向各不相同，最终形成点画大小不一，笔势走向各朝一方的格局，有效地贯彻了“众点齐列，互体为乖”的法则。在对四个点的整体处理上，以“违”来区别对待各点的形态和布局，又同时用“和”维系它们之间的关系，即四个点画的尾端呈扇形散开，有相违之态，起笔处聚拢，有向和之意。“”的六个点画更是处理得恰到好处：左边偏旁的三个点，形态上各不相同，中间一点左移些许，三个点画起端呈扇形散开，末端聚向一方，既避免了竖向垂直布点的呆板之弊，又有“违”和“和”的高度协调；右上部的横列三点，形态、大小不一，布局上中点略高，三个点呈扇形排列，同样避免了呆板和重复之弊，这种处理又是遵循“数画并施，其形各异”的法则，同时又以“和”的法则来维系各个点的关系，所以最终写成的字呈现一种相辅相成、对立统一的和谐美。

    章法之美

    章法是构成书法艺术美的又一个重要因素，它首先呈现于观赏者眼中，并留下第一个印象。章法是书法作品整体形式上的宏观处理，是一幅书法作品的整体美的技能和方法。一个字的结构搭配是否合理，需要看字体内部的笔画与笔画之间的关系是否和谐，笔画间的合理安排是关键；而整幅作品的艺术xìng高低则要看字与字之间的搭配是否协调，整个布局谋篇是否具有完整xìng与巧妙xìng。因此，章法是整体的艺术，好的章法给人直观的整体和谐美，坏的章法则只能成为一部作品的败笔。

    书法艺术本身是一门黑白艺术，章法利用黑白的分布、字距的远近、字态的正以及风格体式等手段，使千姿百态的单字在同一风格的组织下，形成一篇和谐美观、相映成趣的艺术作品，达到局部与整体的完美统一。一幅优雅的书法作品应该是书写者的情感体现，充满灵魂的气韵和生命的力量，否则将是死板的划痕，没有艺术xìng。从传世的甲骨文、金文来看，布局上常常是大小参差、疏密jiāo错，契合于自然之美。其后的小篆、隶书、楷书在章法上更趋于规范，并在大小参差、疏密变化方面处于较为稳定的状态。到了晋代，书法艺术进入了抒情达意的行草时代，其章法突破前规，跌宕起伏、大小错落、侧变化、纯任自然。

    中国传统的书法积字成篇，必须通过对行气、布白、大小、墨色等各方面的艺术处理，才能形成作品的章法美。具体包括：如何经营字与字、行与行、文与款之间的空间位置；如何协调文字与空白的比例关系和疏密变化，以达到大小适宜、疏密合理、上下连续、节奏和谐、变化无穷的艺术效果。也就是说，书写时要做到：有大小、方圆之分；有揖让、顾盼之仪；有曲直、正之态；有开合、收纵之势；有粗细、短长之形；有轻重、徐疾之变；有疏密、集散之状；有断连、承接之意；有起伏、动静之气。书写时一方面要设置矛盾，使其有丰富的变化和强烈的对比；另一方面，又要解决矛盾。例如：王羲之《