看看就觉得震撼人心。

    老老实实生活，老老实实上税。这就是谢浩然现在的生活状态。

    在中央美术学院上的生活很惬意。每天按时上课，绘画技艺也有了很大提高。班级画展再有一段时间就得开始，谢浩然最近在忙着画画。大多数人心里都有着扬名立万的崇高志向，他也不例外。何况《文曲》功法想要大成，就必须在这方面得到更多人承认。

    画一张油画很麻烦。

    首先需要画框。这里指的是内框。美术爱好者常用的画框为木制，木头边角料很便宜，一些学生甚至备有简单的木工用具。锯子，或者推刨。名贵木料用在这方面很浪费，建材市场里可以买到的木制龙骨条就行。框架大小决定画幅尺寸，一般来说，以半开素描纸或者四分之一开的为准。

    打好画框，就开始绷布。通常所用为相对粗糙，线条细密、结实的麻布。先在木制画框上用钉子固定住画布的一边，然后沿着另外三条边线，将画布用力外扯，紧紧蒙在画框表面。这个过程用很多种做法，可以使用钉子将画布边缘钉牢，也可以采用内、外框将画布夹紧固定……总之，只要画布表面平整，在绘画过程中不会皱起软缩就行。

    完成上述工序，就开始对画布本身进行处理。油画颜料具有很强的渗透特性，画布处理过程必须确保不会被油性污染，而且防水。启蒙时代的欧洲画家在处理画布方面很奢侈，他们使用鸡蛋清，在画布表面均匀涂抹，阴干后形成特殊的保护层。这是目前公认最好的“画布做底”法，但是价格昂贵，学生也难以承受。学院派的常用做法，是将白乳胶与清水按照比例调和，将其稀释，掺如一定数量的双飞粉，搅拌形成略带粘稠感的稀糊，用刷子均匀刷在布面上。

    这个过程要重复两至三次，晾干后进行，才能得到一张符合要求的油画布面。

    谢浩然很享受这个过程。在他看来，这同样也是一种学习。与班上其他人一样，从打造画框到画布做底，都是自己完成。

    贺明明在美术学院附近买了一间房子。很清静的小区，一百二十平米。砸掉了中间的隔离墙，将一间卧室与客厅连通。没有处理地面，墙壁也只是简单抹了一遍白灰。按照谢浩然的要求，家具只有两张分开摆放的大木桌，几把折叠椅，剩下的，就是沿着墙壁打造，宽度不超过二十公分的整体式壁橱。

    他需要一间画室。

    方玉德说得没错：按照谢浩然的这种画法，绘画速度远远超过其他人。只是粗犷的风格与笔触与眼下的流行式样格格不入，不知道真正有多少人会喜欢。

    这从来就不是谢浩然考虑的问题重点。想法其实很简单：这是我画的画，我喜欢，这就够了。

    既然决定了参加展览，就必须拿出自己的作品。画画这种事情需要时间，而且很多。一个成功的画家绝不是临时搞出随意的作品。那需要平时的积累与时间沉淀，才能造就深厚的功底。

    王倚丹在美国开拓那边的市场，贺明明上周去了欧洲，表面上是与法国人扯皮，实际上却是与布兰妮就新的合作计划进行商谈。谢浩然趁着这段时间加紧创作，方玉德也答应他不用每天去教室上课，只要到时候至少拿出三张作品就行。

    梁欣丽却不是这么容易打发。她的要求也不高：院里要举行健身操比赛，作为毕业后就要举行婚礼的现任男朋友，到了那天，你得来陪陪我，看我表演，为我加油助威。

    这要求谢浩然无法拒绝。

    回燕京大学对他来说同样是一件很重要的事。提前打了个电话给武斌，结果整个二零二室的人都来了。王建祥笑着说“你怎么走了以后就没回来看过我们？”武斌叫嚣着“今天晚上你必须请客。”白元生和尹振辉一左一右把谢浩然夹在中间，从宿舍到比赛的体育馆，逢人就介绍