乾隆的艺术修养，在众多封建统治者中一直是出类拔萃的存在，留下的诗篇就不说了，水平虽然不是最顶尖的，但光是那个数量也足以让绝大多数诗人赶到汗颜。     诗词暂且不提，这书法绘画水准也一直为人所津津乐道，尤其是书法水平，就算以现在的目光来判断，也是一流的水准，如果他不当那个皇帝，说不定能成为一个颇具传奇性质的书法家和诗人。     就拿乾隆题写的“鹊华秋色”四个行楷大字来讲，就非常出色，不光字体端庄笔法潇洒，连墨色也是经过调配的，不是纯黑色，而是带了一丁点的蓝，色调跟正图那冷峻的色调很是吻合，光这一点就足以证明乾隆在艺术领域的成就不是凭空得来的。     除了色调来，字体大小和整体布局也跟正图非常完美的契合在一起，不知道的一定会把这四个字当成是赵孟頫本人的手笔，因为效果太出色了，将画中那种冷峻中的烟雨气息在笔画的转折间都体现出来了。     说的再直白一点，这四个字不光是四个字，更像一幅画。     要知道，古人在作画的时候一般不会给自己的画起名字，一般是后人或者旁人起名，起名也不能乱起，起不好会让人发懵，起的好了则能起到画龙点睛的作用。     “鹊华秋色”这四个字，正是乾隆给赵孟頫这幅画起的名字，看似简单的四个字，却滴水不漏得将画的主题和亮点全都写了出来，让人看到这四个大字就能想到这是怎么样一幅画，甚至能从简单的四个字中领略到画的神韵。     这就是好的题跋的效果。     当然，这还是以普通人的眼睛来欣赏的结果，如果有人也具备徐景行这样的本相之眼，就会发现这四个字的物性强度几乎比正画还要强。     字的物性是什么？当然还是字。     可是这“鹊华秋色”四个字的物性却像是用黄金铸造而成，深深的镶嵌在淡黄色泽的宣纸上，异常有力，几乎成了整幅画卷中最吸人眼球的存在，打个形象点的比喻，这四个字就像镌刻在古城楼门正中央的城名，因为来来往往的行人想了解一座城市，一定是先从城楼门上的城名开始。     当然，乾隆在这副画卷上留下的痕迹太多了，题跋九则，印章二十六枚，每一处痕迹都是那么的亮眼，毕竟在这么多的藏家中，乾隆的地位最为尊崇。     除了乾隆当然就轮得到董其昌了，董其昌在续接了五则题跋，可见他对这幅画的喜爱和欣赏，据说这幅画就是董其昌推荐给乾隆的。     除了董其昌和乾隆这两个题跋狂狂魔和盖章狂魔外，画卷中还有其他藏家的钤印和题跋，也都非常精彩。     说句有点装逼嫌疑的话，在徐景行眼里，这副画卷上的题跋和印章所具备的艺术含量，几乎要超过了画卷本身，尤其是那些个印章，真是太精彩了，几乎每一枚都是精品，实在令人沉醉。     在他看来，这幅画之所以能有这么大的名气，除了赵孟頫是真的画的好以外，这些个钤印和题跋也是重点，据说还有一些人专门对画上的题跋和钤印做过考究，只是至今为止还没有弄清楚全部钤印的来历，毕竟有些钤印的内容很抽象，甚至根本不是文字，而是类似于花押一般的印文，根本无从考究。     所以，严格点说，这幅画其实是赵孟頫和后世这些个藏家共同绘制而成的，画卷中的每一个字，每一个印，都是不可或缺的，少一个就跟少了一根指头的人一样了。     而现在，这一整副五米左右长短的鹊华秋色图真品就摆在他的面前，只要他把手里的画卷交出去，就能成为这幅国宝级山水画的新主人。     想到这里，他的心脏就“砰砰砰”的加速直跳，甚至有一种恍若梦中的感觉。     想想也是，他什么时候有了拥有这个级别的国宝的资格了？别说拥有了，以前就连触摸一下的资格都没有，因为解决大部分的国宝级文物都是禁止触摸的，甚至禁止拍照