版，这会也没什么出版社会要他这无名小卒的作品，即便他拿出来的都是经典之作。古典音乐本来就很小众，这个世界有那么多伟大的音乐家，他们创作的那些伟大的作品，现代人想要很好滴诠释演绎出来，都不是件容易的事情。那些穿梭于国际舞台的钢琴演奏家们，也越发商业化。

    更直白点说，秦放歌想要将他的音乐推广出去，还是需要不断的积累，以后合适的契机。

    秦放歌自己倒是看得透，也耐得住寂寞，方希平和周秀英，对此也表示相当欣慰。周秀英还说其实不管是弹钢琴，还是唱歌剧，都需要有一颗耐得住寂寞，经得起考验的心，现在的社会太浮躁，但搞音乐的人，却是来不得半点浮躁的。你的心要是浮躁了，创作出来的曲子，唱出来的歌声，很容易就能看到听到。而且相比起钢琴来，歌剧更显小众，但学习声乐歌剧的人，却是必须一步一个脚印，将自身的本领慢慢积累起来的。

    这些暂且不说，对于秦放歌而言，他想用前奏曲和赋格来催眠方希平的企图，又可耻地宣布失败了。

    他心一狠，打算放出大杀器《哥德堡变奏曲》来，要再不行的话，他也是没招了。估计《赋格的艺术》和《音乐的奉献》拿出来都是同样的效果。

    而巴赫的这首《哥德堡变奏曲》，也是他专程为患有失眠症的俄国伯爵所做的，能不能治好失眠症暂且不说，能让失眠的人听了好过些，就是相当不错的成果了。秦放歌从来不怀疑巴赫的伟大，因为这是毋庸置疑的，而这首《哥德堡变奏曲》的经典程度，更是无以伦比。

    方希平和周秀英看他手指又落向琴键上，都很好奇，并期待，他还能演奏出什么样的音乐的。

    秦放歌并没有提前告诉他们，说这首曲子是什么格式叫什么名字之类的，他只弹琴。

    这首曲子，巴赫当初是为双层键盘羽键琴所做的作品，巴赫自己规定的标题叫《为羽管键琴所作的由一段咏叹调及一系列变奏所组成的键盘练习曲》。

    作为主题的咏叹调出自巴赫给爱妻安娜·玛格德琳娜的笔记本中的，g大调键盘咏叹调，是一个充满装饰音的法国式萨拉班德舞曲。由于装饰音成旋律线的主要部分，使得整部变奏曲的主题的旋律线并没有那么明显。事实上，变奏曲的确并不遵循咏叹调的旋律线，即变奏曲并不以常见的旋律变奏进行创作，而使用了数字低音变奏和和声变奏的手法。

    周秀英和方希平两人，一个是中国声乐歌剧界的泰斗，另外一个音乐天赋不低又欣赏了六七十年的古典音乐，别的不说，当个音乐评论人是绰绰有余的。事实上，方希平还真发表过不少的音乐评论。

    这时候，坐在沙发上的两人，也安静地听秦放歌认真地演奏钢琴。不管是不是演奏他自己的作品，都是值得他们尊重的。

    而以阅历相当丰富的两人听来，秦放歌所演奏的这首曲子，他们之前都没有听过，应当是他自己创作的曲子。

    方希平和周秀英通过他的缓速的演奏，判断出了他演奏这首曲子的形式，是首咏叹调，带点法国式舞曲的味道。

    周秀英就在想，秦放歌能创作出这样有味道的曲子来，那他平时所听过，并熟记理解的音乐肯定不会少。没有广阔的阅历，真的很难创作出这样的曲子来。

    秦放歌演奏的这首咏叹调还是相当优美动人的，这也让周秀英和方希平两人挽手，相互交换眼神，那意味也是不言而喻的。

    可随后，让他们觉得惊讶，甚至是震惊的时候就到来了，因为他们听出来，秦放歌在对这首咏叹调进行各种变奏。

    而且，这其中，似乎还有着相当的规律可循。

    他们没有拿到曲谱，也只能通过耳朵来做判断。

    好在两人都是身经百战的老将，听古典音乐都听