奏技巧也都灵活地运用在其中。这样的风格，更像是浪漫主义的奏鸣曲。

    更多的细节，则需要他们去慢慢发现。

    粗略地浏览完一遍之后，曾在理也意识到他现在的环境，还连忙道歉说，“不好意思啊，太激动，就顾着看手稿去了。”

    秦放歌和张杰连忙说不要紧，曾在理就问秦放歌，“你能先弹一遍吗？你创作的曲子，你最有发言权！”

    秦放歌笑着说，“还得曾教授这边通过才行。”

    曾在理摇头道，“你也别谦虚了，让我欣赏还好，我可写不出这样的奏鸣曲来。粗略浏览一遍，感觉相当优秀，你的这份礼物，真是太贵重了。”

    秦放歌回答道，“曾教授肯收下就好，除了专业上的知识外，曾教授的品质也是我最敬佩的地方。”

    曾在理只微微一笑，他已经到了知天命的年纪，对道家的东西比较感兴趣。加上他自己一贯又都是老好人的角色，说他与世无争一点都不觉得奇怪。

    秦放歌在这首b小调奏鸣曲里，想要表达的，也正是他的这样一种优秀品质。

    在过去的岁月里，曾在理对秦放歌影响最大的，不是他专业知识，而是他的人格魅力。

    曾在理的人品，用上善若水来形容，就最合适不过！

    这首奏鸣曲的主题，就是缓缓流淌，能包容一切的水。

    张杰听得心痒痒的，可他又看不到手稿，只能干着急。他又不能去和曾在理抢手稿看，只能静静地秦放歌演奏。

    秦放歌在做好准备，并酝酿好感情之后，这才在他期待的目光下，开始演奏这首b小调奏鸣曲。

    这首曲子的风格，也大大地出乎张杰的意料。他本以为像秦放歌这样子，以炫技流作品《野蜂飞舞》出名的家伙，所创作出来的作品，也应该是快速而激烈的。

    可他万万没想到的是，从一开始，秦放歌的演奏速度就没有快起来过。

    张杰虽然性子有些狂傲，但却不是草包，他比很多人都清楚。秦放歌现在这样的极慢板演奏速度，对一个人的钢琴功底，要求更为苛刻。

    很多学生都喜欢弹快的曲子，仿佛因此就可以不用动脑子，只用手去演奏就好。慢节奏的曲子，不用想也知道，最重的是感情，这也恰恰是绝大部分人的硬伤，没有感情积累，真的很难弹好。看看那些早期就成名的钢琴演奏家，没几个是以弹慢曲子出名的。感情人生积累不够，就只能模仿想象，这样弹出来的效果也就可想而知。

    就拿张杰自己来讲，他弹得最多的就是路德的作品。路德的作品是有相当大的难度，但研究的人很多，情感的话，大部分也都能理解。他再浪漫多情，敏感忧郁，这样的感情也是可以演奏出来的，因为大部分学生也都有这样的感情。

    像乐圣克利斯朵夫的作品，张杰就相当有自知之明，不轻易去碰，练习最多的，也就是那几首广为大家所熟知的作品。克利斯朵夫的人生就是个悲剧，他的确是百年难得一见的天才，才华横溢，可他性格暴躁，曾经疯狂地爱慕过一个姑娘，最后却把人家给吓跑了。他和公爵夫人有过一段情史，最后却成了他颠沛流离，流浪异国他乡的导火索。他一生中没有成过家，参加过工人暴动，和人打过架，饿过肚子，隐居过，尝尽过世间的苦楚。但这一切，并没有击败他，反而成就了他伟大的灵魂，写出了与人生，与命运，与社会抗争的煌煌巨作。

    没有社会人生积累的人，根本就不敢去演奏他的作品，尽管大家对他的评价相当高。就算是知名的钢琴家，从来不弹克利斯朵夫的占了绝大部分，有的钢琴家则是只弹克利斯朵夫，感觉就像是两个极端一样。

    而克利斯朵夫的作品，从来就不是以炫技快速出名的，他的作品中，最重要的是感情，那种缓慢