商业都做到了一个真正平衡的影片微乎其微，做了两次导演的萧然渐渐懂得这个职务的艰苦，在他现在看来，或许港片里最接近真正平衡的影片之一绝对有《大支佬》。

    这部影片能够将动作、爱情以及喜剧还有宗教以及奇幻各种元素都处理得极好，融为一体，制造出既富含娱乐性又绝对不乏艺术性的效果，萧然便将这片子的导演杜齐峰和韦佳辉佩服到死了。可惜，这是这两位强人近二十年后的作品了。

    “既然这样……”思索了一下，萧然便清楚这是没可能达到的，为了捧红星仔，他只得做出了无奈的选择：“我们就选择喜剧，记住，要多好笑就多好笑。等你完成后，再给我看看。至于你这个主题是很棒的，下次若有赌片，我们可以选择套进去。”

    刘振伟都很无奈，可这是他最佩服的编剧提出来的建议，他不能不接受。见到他郁郁的神色，萧然顿时哑然失笑，他倒是忽略了刘振伟的情绪。于是，他试图安慰：“老刘，我想告诉你一件事，写本子本来就是要在要求范围内来进行创作，就是你自己都会给出要求的。”

    “最重要的是，做编剧不是一样要写正剧才能证明自己的。”萧然淡淡一笑，能写出真正搞笑的桥段的人才是高手：“无论是做喜剧，还是做别的，只要能做到一个高度，那一样是一种能力的象征。”

    “谢谢指点，我想我明白了！”刘振伟心里的不快犹如被大风刮去了似的，只剩下得到萧然指点的开心。其实他写的这个剧本本来就是在受了萧然写的《赌神》的巨大影响，所以才努力写成了严肃的正剧。他甚至想在拍摄时采用萧然拍《赌神》时的那种胶片来拍，以便制造同样的沉凝效果。

    接下来的时间里，萧然便同刘振伟就导演的问题闲谈了好一阵子。于是，在悄然无息之间，萧然将刘振伟擅长的创作理念和相对概念化的导演手法（因为不是在实际操作，当然是很概念的）都学到不少。

    这就是萧然要干的，他可以不跟占叔学音乐，可以不学摄影，可是他是导演，必须得完善自己的技巧。在没有自己的风格之前，这个导演就很难算得上的一流导演，这是公认的。

    萧然不想不学无术的活一辈子，加上他对做导演的兴趣是越来越大，因为他理解了导演在执导一部影片时，实际上就是上帝。操纵着一切来达到自己试图达到的效果，并且操纵人们的喜怒哀乐。

    这段时间以来，他都非常虚心的向认识的每一位导演学习，再加上自身的见识，他自认为自己的导演能力其实都不算差了。在创作理念上，他的确不差，差的是实地拍摄的具体细节能力。这点个缺憾，正在萧然的努力下渐渐弥补。

    他甚至想请教王佳卫，当然不是学如何把片拍得奇慢无比，而是如何在选择美术及摄影上的犀利眼光。简单的说，有才华的导演，都是他的请教对象。

    两天后，《监狱风云》试映，萧然之前看了毛片（不是指色情片，而是还没有完成剪接的影片），觉得这效果与他见到的没什么区别。可是，他还是希望去电影院看一次，不只是因为这片子意味着魅影公司的第二个成功，还因为他很想再欣赏一次这部影片。

    他忘不了发哥在阳光下拉着二胡开心唱歌那一段，更加忘不了发哥在结尾那段戏里的大爆发。说实在的，渐渐明白导演技巧的萧然现在很是佩服林令东在影片里制造的压抑氛围。

    那不是一件容易做到的事，而是要整部影片都很压抑，让人的心里沉甸甸的。到了结尾的时候，这才玩出一个高潮，一个大爆发，让所有的观众一下子宣泄了所有的郁气。这是很高明的手法，驾驭力需要很强，目前的萧然就是远远做不到的。

    不过，这次萧然是偷偷独自去欣赏的，甚至连林清霞都没有带上。他觉得自己现在唯一能够跟梦里人生挂得上一